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青花水墨画的艺术魅力






[日期:2014-12-18] 来源:绿宝石艺术陶瓷馆  作者:高建军 [字体: ]

      瓷上绘画虽然从唐代就已经开始,从各地窑口分布再到历史演变,大致经历了唐代长沙窑、宋代磁州窑到景德镇窑的过程,长沙窑和磁州窑呈现给观众的颜色都是接近黑色的,或黑色或赭黑色。尽管其颜色更加接近于纸上绘画的墨色,但历史发展并没有选择这两个窑。窑火时断时烧,而到了元明清三代,景德镇窑从事青花绘制的人越来越多,到今天就更多了,为青花水墨画形成提供了条件。

高建军青花水墨作品“道”

高建军青花水墨作品“梦荷”

高建军青花水墨作品“梦见米芾”

        从青花瓷发展史中可以看见很多精美的瓷器,其中不乏出现带有水墨绘画性的青花装饰器物。元代出现了大量带有人物故事画的青花器物,明代民窑青花的瓷画大写意,清代青花混水的大量运用成熟,直到近代王步青花的集大成。青花瓷中这种水墨绘瓷过程是不同于装饰青花器物的,笔者称其为青花水墨画的发展史。元代人物故事在青花器物上绘制,充分发挥了水墨画中线的运用,而民窑青花中的写意题材草虫,花卉,山水,人物,充分发挥了青花水墨特有的渲染,犹如水墨在宣纸上的晕散,明代青花大写意画法是元代青花没有的,清代在青花渲染表现上更加成熟,康熙时期的青花水墨画在用线、用笔、用色上都恰到好处。元明清三朝青花水墨不同的风格共同构成了青花水墨的笔墨内容。

      青花得以延续是因为:其一,景德镇窑烧制的青花颜色细腻,可以表现诸多题材,绘画手法多变是其他窑达不到的;其二,釉面和青花颜色最匹配,宋代的青白釉为后世青花的烧制做好了铺垫;其三,元代瓷土引入二元配方,无论从造型和瓷体硬度都比前代进步了,瓷胎的进步决定了青花器物更加实用。这三个因素是青花得以烧制成功的重要原因。

高建军青花水墨作品“行者” 

高建军青花水墨作品“山水”

高建军青花水墨作品“江畔”

        青花水墨画和中国画中的水墨画有相似之处,也有不同之处。水墨画是在中国传统绘画中分离出的一种绘画形式,而青花水墨画和水墨画最大相似之处,都是用单色绘画,也具有象征性和自然性,而青花水墨画也是在众多装饰器物中分离出来,渐渐形成了青花水墨画。它不同于中国画中的水墨画历史,年代不一样,颜色不一样,也正是这种特有的高温蓝色,独具特色的用笔和渲染造就了青花水墨画独特的艺术魅力。青花水墨画历史久远,在历史演进的同时,伟大的劳动人民缔造了无数精美的青花水墨画。

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