背景: 阅读新闻

广采花露 酿成真果——陈贻谟大师谈阎先公






[日期:2015-12-13] 来源:《阎先公美术作品——陶瓷卷》  作者:陈贻谟 [字体: ]

    我与先公相识是在七十年代初,那时他刚从一个农民临时工调到淄川文化馆工作。条件便利了,他如鱼得水,年年举办展览活动,经常到基层组织作品,多次来硅酸盐研究所,彼此渐渐熟悉。

彩绘《蒲松龄》33cm*25cm 作者:阎先公

    先公生于山东博山,长在蒲松龄故乡淄川。自幼喜欢绘画,却苦于无良师指点,靠临摹画册,画速写自学,慢慢表现出在绘画上的灵气和才华。初中二年级时,根据照片,制作了一尊列宁泥塑像,参加市里一个美展获得好评,在学校也小有名气。坚定了他立志考美术院校当一名画家的理想。

    1961年他初中毕业,报考山东艺术学校,当他与几位同学兴致勃勃的赶到济南时才知道,人家根本不招收淄博籍的学生。他失望了,只能回家务农,开始自学。劳动之余,边画速写素描,给社员画像,边学习文化课,绘画水平提高很快,一些素描速写开始出现在市级展览会和报纸上。

    1964年报考山东艺专,在淄博考区27名考生中经过两轮考试,他考了第一名。几天后,学校负责人去先公所在的昆仑公社,说他成绩突出,录取希望很大。公社党委也支持先公入学,此时先公是生产队会计,又是山东省帐目改革淄博唯一试点。他若走了,帐目改革大受影响,这样他第二次与升学无缘。

    两次求学失败后,先公并不气馁,仍在刻苦自学。1966年他去北京报考中央美院,专业考完十余天后文革的到来彻底打乱了他求学的脚步。也让他不得不继续走自学之路。

    因他绘画小有名气,1968年区委调他到区里搞展览。他辞去生产队长职务,全身心在淄川、济南办了多个展览,于1971年正式转正在淄川文化馆。

    生在蒲松龄故乡的他,从小对“聊斋”耳濡目染,总认为一个美术工作者,应该有宣传当地聊斋文化的责任。1984年为迎接国庆三十五周年,他尝试用淄博产的瓷板以壁画形式画聊斋。他细读聊斋全集,绘制大量小稿,经过半年多的努力,“狐谐鬼唱入聊斋”黑白设计稿完成了。后来又与罗晓东同志合作设色,壁画取得很大成功,在市美展上,全票通过参加全省展览,后来他们无偿的将壁画捐献给蒲松龄纪念馆。在社会上引起很大轰动,数十家报纸介绍报导,并被电视剧“蒲松龄”和电视剧“狐仙”,“风流丈夫俏女人”选做片头画,在中央电视台黄金时段播出。

    “狐”画成功后,他又在淄博人民会堂创作了“聊斋颂”陶瓷壁画,这幅作品无论在构图、内容、形式还是表现手法上较前作都有了新的突破和提高。先公用夸张变形手法突出了顶天立地的蒲松龄形象,有把蒲松龄和牵的驴组成的三角形,多边形构图运用到壁画上,打破了一般壁画构图对称、平列、散点等框框,增强了作品的表现力,采用单色浮雕式的手法。画面古朴庄重,格调高雅。同年该壁画获得全国首届壁饰艺术大奖赛一等奖。

1990年《人鬼狐妖的艺术世界》陶瓷壁画 220cm*480cm 设计:阎先公 周雁翔 制作:阎先公 徐明等 存蒲松龄纪念馆

    先公在同一题材创作时,无论构图、表现手法都尽求与前作不雷同,在给蒲松龄纪念馆创作第二幅“人鬼狐妖的艺术世界”时,把一对青年男女相望相握的动人情景置于画面中央,画面四角鬼、狐、妖、仙用单色叠的方法,白色浮雕式的女孩以敦煌飞天式的动态相连接,组成圆形并占据大部分画面,使构图表现手法都很有新意。

    对表现聊斋内容,先公除了用陶瓷壁画外,还用国画、刻瓷、陶艺、雕塑等多种材料和手法进行描绘。特别在手绘瓷板和花瓶方面有了新的收获。他绘制的“聊斋十二仙”瓶是一件色调高雅的上乘之作,他第一次从聊斋故事中提出“十二仙”并用绘画形式表现,显得题材新颖。人物秀丽,色彩淡雅,蓝灰色调是最大特点。用海碧钴蓝加桃红使其发出蓝、紫蓝、紫红深浅不同的变化,效果鲜明。中央美院张世彦教授称赞:“人物婀娜妩媚,设色高雅悦目,形式内容反映地域特色,是少见的精品”。

    近几年他致力于瓷板画研究,2008年他创作的瓷版组画“聊斋”,把聊斋故事的主人公和景物紧密想连,忽隐忽现。他认为蒲松龄笔下的一草一木都是有生命的,都是故事中的重要元素,在这组瓷板画中,先公给山、石、树、木以新的形象,荒坡中美女出现、山石上露出鬼脸、烟雾中影显贪官……人鬼相爱、狐女成仙、是人是鬼、相互彰显。这组画受到评委认可,获得山东省陶瓷大奖赛金奖。

1986年陶瓷壁画《夺魁》340cm*1540cm 设计:阎先公 制作:阎先公 罗晓东 存淄博市体育馆 收入中国现代美术全集壁画卷和中国壁画百年大型画册

    先公的壁画里曾用过多种材料,但陶瓷壁画是他主要的表现方式。他以宣传聊斋的作品居多,但以体育等为内容的壁画他也创作不少。许多内容对他来说都是第一次涉及,但先公从不畏惧,敢于承担,善于探索,力争突破。1987年,他承接淄博市体育馆大型壁画,画面高3.6米,宽16米。他根据环境、墙面特点,很快确定了内容,然后广搜资料,埋头创作研究构图,色彩和表现方法,“夺魁”从设计到制作用了半年多的时间。壁画完成后引起轰动,专家对他夸张的手法非常欣赏,男运动员强调肌肉,女运动员强调线条,整个作品斗志昂扬,奋力争先的气势跃然而出。山东省体委邀请先公为新建的射击馆创作两幅大型瓷板画,新汶矿务局领导邀请为新建体育馆创作“激越的旋律”大型瓷板壁画,特别是全国散手擂台赛组委会邀请为其设计瓷板画,并代表组委会捐赠给亚运会。一时间文化部门教育部门都纷纷邀请他设计制作大型壁画数十幅,成为大型陶瓷壁画的开拓者和壁画界很有影响力的实力派人物。“夺魁”更被收录到《中国现代美术全集壁画卷》,是我市唯一入选者。随后出版了《阎先公壁画选集》。

    我认为作为一名艺术家,既要体现时代反映社会,又要根据市场需求。一定要有一定的思想境界,要有踏实的基本功和表现技巧,这方面先公是当之无愧的。他用瓷板画的“手机系列”通过各种身份的农民打手机反映了农民对今天的好形势、好政策的喜悦之情,并体现农民在党的惠农政策驱动下,逐步富有的状况。他用夸张变形、加粗衣纹的手法,突出了画面的乡土气息,达到形式和内容的完美统一,该画获得第十一届中国工艺美术大师精品博览会金奖。

    先公的陶艺作品“手机”系列,也很有特色。同是打手机,但他只塑造夸张变形的脑袋和拿手机的手。夸张嘴部,压缩鼻、眼、额的距离,强化四个头部的喜、怒、哀、乐不同形象,不同身份的表情,夸张恰到好处,把握适度,是一套很有个性的现代陶艺。

    中国是一个文明古国,历史源远流长,多少名人志士流芳千古。特别是春秋战国这五百年间,更是我国文化史上空前繁荣的时期,人们思想活跃,各种学派应运而生,平民参政,著书立说,推行自己的政治主张,真是百家争鸣。2009年先公根据这段历史,创作了“诸子百家”花瓶。他用数个月时间,研究先秦文化,最后根据现代历史学家吕思勉先生研究定为十二家和二十六个代表人物,又根据史料对每个人形象、身份、特征逐一创作组合到大瓶上,并用文字详细介绍诸子百家的形成、定位和各个学派的特点及代表人物。在表现手法上,先公采用线描,并用单色画明暗,使拥挤的画面更加清晰厚重,用桃红不完全的涂抹脸和手,既灵活生动又协调。这件作品的学术和史料价值更是不可低估。先公创作的历史题材刻瓷作品“中华历史圣人”,“水浒108将”“二十四孝图”等,都是这方面的精品并在国内省内获得大量奖项。

    先公是个多才多艺、经历丰富的人。他十分爱动脑子又执着上进,他不但在材料与技法上注重探索,也注意研究理论。他写的《试论陶瓷壁画和瓷板画》在中国陶瓷工业协会主办的“博山杯”陶瓷琉璃大奖赛论坛中获得优秀论文奖。

    先公创作形式多样爱好广泛,在多种创作手法上都有涉猎,但有主次之分。陶瓷壁画和彩绘瓷板画是他研究的主项。有的人终生研究一项艺术而取得辉煌成就,有的做多项研究也很有成果,因人因事,各择其路,路无高低好坏之分,走什么样的路全看自己。先公涉足多种艺术形式为什么搞陶瓷壁画呢?用他自己的话说“我之所以搞陶瓷壁画,自己画过素描速写有造型基础;有国画油画的色彩知识;长期的创作给了我大量的构图经验;在与本地材科的瓷板结合。特别是陶瓷壁画反映聊斋故事有地方文化底蕴,定能走出新路子。在此基础上进一步研究瓷板画的各种手法,肌理效果,各种材料运用会出现新的独特的艺术形式”。

    世界上一切能人大师无不是精于一门而获得成就,祝愿先公按他自己的路子坚定不移的走下去,取得更辉煌的成果。


                                                                      2010年3月

             (作者系中国工艺美术大师、中国工艺美术大师终身成就奖)

 

 

收藏 推荐 打印 | 录入:绿宝石 | 阅读: