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瓷韵风华——嵇锡贵陶瓷艺术精品展






[日期:2017-09-12] 来源:杭州贵山窑陶瓷艺术研究室  作者:绿宝石 [字体: ]


知者创物,巧者述之守之,世谓之工。百工之事,皆圣人之作也。烁金以为刃,凝土以为器,作车以行陆,作舟行水,此皆圣人之所作也。

—— 《周礼 • 考工记》

 

      古人把能工巧匠称之为“圣人”,正是这些能工巧匠用千年一瞬的热情与专注,“巧者述之守之”生生不息的传承,创造出巧夺天工的技艺,塑造出无数璀璨的工艺瑰宝。
      中国工艺美术大师及国家级非物质文化遗产传承人作为我们这个时代的“能工巧匠”,他们继承着旧时技艺的“香火”和荣光,守护古老的历史,同时又在继承中创新,培养传承人,希冀创造更美好的未来。

      随着经济全球化趋势的加快,中国工艺美术的生存环境不断受到威胁,许多传统工艺美术已经愈加斑驳和脆弱。如果这个传承链在某个环节中断,它们也将随风飘逝。

嵇锡贵陶瓷艺术精品展——瓷韵风华,向大家传达了“青白釉传色泽美,方圆形似器容珠”之美。

 

展览时间
2017年9月15日—10月15日
展览地点
浙江省博物馆 武林馆区二楼

 

中国工艺美术大师嵇锡贵作品欣赏:

禅意连莲 2004年

越窑青瓷刻花盘
作品尺寸:高5厘米,直径32厘米
作品简介:莲花为中国传统图案,寓意吉祥如意,并具有佛家的圣洁与境界。该作品采用传统半刀泥刻花手法,为纯手工刻制,经1300度高温烧制而成,为传统越窑青瓷风格,体现越瓷的古雅之韵。

荷塘月色 2012年

越窑青瓷刻花瓶 

作品尺寸:高32厘米,腹径33厘米
作品简介:该作品结合刻、划、画等多种手法,体现越窑青瓷的质感。以器皿为荷塘空间,纹饰均采用刻花的手法,突出植物的姿态与结构。在图案之外的空间则采用褐彩点地,无数的褐点形成一个褐色的底子,成瓷后主题纹样突出,刻花纹样肌理自然,在褐彩点的衬托下,使越瓷的釉面更为古朴雅致。

天竹 2012年
越窑青瓷刻花瓶
作品尺寸:高25厘米,腹径35厘米
作品简介:该作品继承了历史上越窑青瓷的工艺技法,把传统的装饰技法运用在现代作品创作中。作者巧妙地把这些技法组合运用,并在工具上进行改进,最终可以在干燥的泥坯上表现“刀韵”,达到线条的俊朗。

红叶小鸟  2014年

青花斗彩梅瓶

作品尺寸:高47厘米,腹径22厘米

作品简介:该作品运用传统的青花斗彩技艺,展现了红叶与鸟其乐融融的自然景象。青花斗彩瓷经过1330℃和750℃两次烧成,呈现陶瓷艺术不同的美感。红叶与枝干正是在不同的温度下诞生于同一画面中,在质感上有对比,在色彩上有衬托。

 

梅花小鸟   2014年

青花斗彩梅瓶 

作品尺寸:高47厘米,腹径22厘米

作品简介:画面上紧下疏,与梅瓶器型呼应。釉上精心描绘的小鸟与釉下随性挥毫的梅花枝干形成强烈的对比,传递出青花斗彩的韵味。淡淡的青花枝干推远了画面的空间感,精致的朵朵梅花将近景装扮得惟妙惟肖

中南海毛主席用瓷 2013年

7501釉下梅竹(恢复)
作品简介:“7501”指1975年为毛主席制作的日用瓷,时任轻工部陶瓷研究所釉下组组长的嵇锡贵,作为7501釉下梅竹的主创之一,对这一套主席用瓷深谙于心,于2013年在杭州成功恢复制作。这套《中南海毛主席用瓷》沿用1975年的装饰风格和绘画工艺,精选12个造型,表现釉下梅竹温润典雅的国瓷魅力。牡丹 1986年

青花斗彩双耳瓶 

作品尺寸:高45厘米,腹径25厘米
作品简介:青花部分在泥坯上描绘,经1320℃烧成。成瓷后于釉上装饰牡丹图案,瓶的上下两端为铁骨泥刻花描金,经800℃烧成。该作品装饰风格富丽,形式庄重,多种装饰技艺综合运用在同一画面上。

珊瑚红地绿梅 2000年

青花斗彩瓷瓶

作品尺寸:高40厘米,腹径16厘米
作品简介:该作品用色大胆活泼,造型简洁雅致,红色表达勃勃生机之感。细看可以发现釉上珊瑚红与釉下青花蓝的色彩对比,红色平整的块面与青花交错的线条的对比,梅杆主体长线条与瓶身圆弧的外轮廓线的对比等。作者将简练的设计语言转化成这一幅红地绿梅之景。

鸟归林 2002年

彩绘扁瓶
作品尺寸:高37厘米,腹径20厘米
作品简介:该作品风格清新,色彩明快,与传统陶瓷彩绘不同,赋予的是具有现代的动感与活力。树枝的形态与随意流淌的肌理结合在一起,若隐若现的树林隐匿在浓烈的色彩之中,俨然是一幅夕阳下的黄昏美景,一群白鸽打破了这种静谧,呈现了无法停滞的动态。

繁华盛世 2016年

G20杭州峰会国宴瓷
作品尺寸:直径32厘米
作品简介:此件作品为G20杭州峰会国宴瓷《繁华盛世》中的看盘,用于2016年9月4日于西湖国宾馆举行的G20峰会金砖国家领导人非正式会晤午宴。嵇锡贵将长城、海浪、花卉、西湖等富有寓意的画面融于一景,并多变地呈现于不同造型的器型之上,设计构思中突出“西湖元素,浙江特色,江南韵味,中国气派,世界大同”的元素。

 

      嵇锡贵籍贯浙江湖州,现居浙江杭州,毕业于景德镇陶瓷大学美术系陶瓷设计专业。高级工艺美术师,亚太地区手工艺大师,中国工艺美术大师,中国瓷网艺术顾问,国家级非物质文化遗产越窑青瓷烧制技艺代表性传承人,中国陶瓷艺术大师

      同时,嵇锡贵还是中国工艺美术大师评委,中国艺术研究院研究生院硕士生导师,浙江大学客座教授,景德镇陶瓷大学客座教授。浙江省工艺美术行业协会常务理事,浙江省工艺美术学术委员会副主任,浙江省陶瓷行业协会名誉理事长。杭州西溪贵山窑陶瓷艺术馆馆长。杭州西湖区贵山窑陶瓷艺术研究室(国家级非物质文化遗产保护单位)主任。
      嵇锡贵早年师从著名陶瓷前辈研习中国传统陶瓷装饰技艺,承古韵而求新意,以一份坚守和执着,潜心于艺术创作,形成独特的艺术风格。
1975年,她在中国轻工业部陶瓷研究所担任釉下组负责人,设计并研制中南海毛主席用瓷釉下彩餐具《梅竹》(即“7501”餐具),是主创者之一。1977年,设计制作上海锦江饭店接待外国元首专用釉下彩餐具《麦浪滚滚》及毛主席纪念堂陈设瓷。此后,又主持轻工业部“明代青花的研究”项目等。
      嵇锡贵的作品以陶瓷装饰见长,功力深厚,风格多样,精巧瑰丽,屡次获国内外大奖,多次作为国礼赠送国外元首及嘉宾,亦有被中国工艺美术馆、中国国家博物馆、浙江省博物馆等收藏。她的从艺经历受到中国美术学院陶瓷泰斗邓白教授的高度评价,曾被中央电视台拍摄《东方之子》专题片,被载入《世界名人录》、《中国当代工艺美术名人辞典》、《中国当代艺术界名人录》、《中国现代美术家名人大辞典》等。
2012年嵇锡贵设立杭州西溪贵山窑陶瓷艺术传习所。2013年被中国陶瓷工业协会授予“中国陶瓷艺术、设计、教育终身成就奖”。2016年嵇锡贵担任了G20杭州峰会国宴用瓷的画面总设计师。2017年杭州市人民政府认定其为首届“杭州工匠”,浙江省总工会命名其为“浙江工匠”。

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