dquo;，只管自学，不教别人，这个心量太小了，也会阻碍自己的发展，导致很多问题不能突破。孔子说过：“如有周公之才之美，使骄且吝，其余不足观也已。”我们学艺的人如果傲漫、吝啬，不肯成就别人，怕别人超过自己，那么即使有所成就也不能成为真正的大师。我从23岁起就一直带徒弟，希望徒弟都能有所成就，都能成为贤才。然而，在这个带徒弟的过程中，我自己的收获却是最多。
    1966年．在内销瓷改革工作中，湖南省陶瓷研究所以培训班的形式为各厂培训了数百名操作人员，我是主要骨干。第一次给县里各瓷厂的彩绘人员培训“以印代画”的操作方法，办了3期，每期1个月。在第一期的培圳班中我挑选了两个比较好的学生做助手，让他们指导后两期培训班的实践操作。我发现学生们有了承担的责任，进步就决。如果遇到解决不了的问题，他们再来问我。有时一些问题我都没有想到，只有自己琢磨或者找师傅请教，这个过程也让我不断提升。
   
 
    李小年《山茶花》写生稿
    后来，因为“薄施淡染”技法逐渐成热，就开始带学生系统地学习。我对自己、对学生的要求部是要扎实、稳健，不能大跨步。“文革”期间的《工艺美术参考资料》这本书由我负责主编，收集了邓文科、李小年、邹传安、熊声贵等醴陵瓷从业人员中较好的白描画稿，作为内部资料使用。书出来以后，大家反映不错。广州美院还把它纳入了基础教材。后来，每次教学我都选择书中李小年的《山茶花》作为学生入门的临摹范稿。
    这些年来，我也体会到学习不能贪多，而撒得太广，学得就不扎实，还容易眼高手低，心浮气躁。要有针对性，突破一点，一点通了，其他问题就能如法炮制，迎刃而解。最初3个月里，学生每天都是临摹这张画稿，我的基本要求是临摹100遍。在这个过程中，首先要求学生掌握毛笔的特性、学会如何驾驭毛笔，然后再教他们如何用线。有的孩子为了快速提高，晚上会自觉练到12点才肯睡觉，渐渐地就培养了他们的耐心和定力。等他们有一定功底了，就开始进行泥坯上的工艺练习。不断地重复勾勒一张图稿，这个过程很枯燥，也很艰苦，但却能让学生在当下以最好、最直接的方式掌握绘制工艺，用最短的时间得到最大的收获。
   
 
    2005年陈扬龙带学生写生
    等勾线比较稳健了，进而上坯练习。从平面到有弧度的坯体大概有1个月的适应期，以后就逐渐比较自如了。分水是釉下五彩工艺的精髓，通过勾线打基础，两年左右就能开始学习分水。根据学生不同的学习进度，我会设计一些适合他们学习的画面，帮助他们提高，有计划地让他们在工艺上一步步落实，巩固基础，并鼓励他们自学。业余时间，除了让学生临摹、写生，还会加强他们德行的培养。要做一个好的艺术家，必须先做一个德行高尚的人。德高才就高，没有德行，才华越高越危险。
   
 
    陈扬龙指导学徒临摹白描作品
    目前，醴陵瓷业产区看上去人才济济，实则命若悬丝。现在年轻一辈大多不愿意沉下来认认真真去学习传统工艺，心浮气躁，急功近利。所以很多中青年工作者技巧虽然很高，却没有扎扎实实的工艺基础，越往上走越难。因此，在我的艺术室成立后的5年中，
我用了很多精力来培养后学。自己总结了—句话：“在传统中学，在工艺中练，沉下去；在自然中悟，在时代中立，走出来。”我对学生的培养也是要求“学、练、悟、立”，就是希望釉下五彩技艺真正后继有人。人生在世能活百年的不多，时间很短促，提拔后人，栽培后人，成就后人，全心全力帮助下一代，做好传承，我认为这是最伟大的事业。这样的一生才没有虚度，才过得有意义、有价值。
    厚积薄发：经验来自积累
    我的创作历程是一个边学习边实践的历程。自1956年参加工作以来，