天真秀逸、宁静高洁。陈扬龙热爱生活，对平常见到的景物都记在心里，认真描绘，赋予它们以生命，然后再在陶瓷上把它们表现出来，从而创作出一件件极富特色的作品。
 
陈扬龙在创作
    孔子尚正气，老子和庄子尚清气和真气，释迦尚和气。陈扬龙坚持以“正清和真”四气自况，他笔底流淌出来的不是单纯的技巧，而是一种自信和自在，从容和潇洒，能引起观赏者的强烈共鸣。其许多作品（例如《人间国色瓶》《心荷瓶》《秋摘瓶》《长春瓶》等），都能给观赏者留下“似花胜花，似玉胜玉”的神韵，有一种挥之不去久久难忘的余香。正所谓淡而悠长，清而弥香，幽而空灵。
    “闲心对定水，情景两无尘”。在广大爱好者和收藏家的眼里，陈杨龙的作品就是他们心中的一泓“定水”，看到它烦躁的心情就会立刻安定下来，这就是“陈瓷”艺术魅力之所在。月“脱尽人巧殊众工，神工鬼斧难雷同”来赞誉“陈瓷”，实不为过。
    宗白华说：“一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的映照，是无所谓美的。”陈扬龙通过自己的审美体验，在他的作品中呈现了一个清明澄澈、富有诗意的意象世界。在当今陶瓷艺术领域具象与抽象表现各呈极端时，陈扬龙则钟情于在陶瓷领域探索一种类似于中国传统工笔画的表现方法。他的表现方法明显不同于以往醴陵瓷的“单线平填”，颇类似于中国传统工笔画的“没骨画”法。他把中国工笔画中“三矾九染”的技法借鉴到陶瓷技艺上，根据陶瓷的特点表现出“三矾九染”的厚重效果，瓶体虽薄，画面感觉却很厚重，有层次感。这种技法和中国传统的工笔画技法并不完全相同，陈扬龙在反复试验中得出体会，不断地试验，从而达到他渴求的效果。
 
陈扬龙作品釉下五彩《何荷》瓶 现馆藏于绿宝石艺术陶瓷馆
    如他用这种手法创作的《何荷瓶》就颇具代表性。作品《何荷瓶》描绘夏荷绚烂，秋荷静美，共处一画，饶有禅意。记得星云大师曾讲过一则禅宗小故事：一天禅师在院子里看到一棵树很繁茂，而旁边的一棵却枯死了，就问他的两位弟子，荣的好还是枯的好。一弟子说：“荣的好。”另一弟子说：“枯的好。”这时禅师的侍者经过，听到后却作了第三种回答：“枯者由其枯，荣者任其荣。”星云大师的评说很富哲理：“世间万物，荣枯自有其道理。荣枯一如，顺应自然，各有因缘。”《何荷瓶》是一件“秀出时流，别立蹊径”的杰作。因为它通过荷花的荣枯，为我们揭示了一个禅理：整个物质世界和精神世界，就像荷花那样，此荣彼枯，亦荣亦枯，因缘所生，相互依存，因因果果，往复不息；故应提倡随缘而行，抓住机遇，创造善缘，促进大和谐，让生命的每一妙在自在和从容中走过。“繁华落幕，归于平淡”，世间万事万物都在无常变化，没有“常住不变”的实体，故是智者就不应执着于名利，而应当认真地活在当下。五代南唐高僧文益禅师的《赏花偈》说得妙：艳冶随朝露，馨香逐晚风。何须待零落，然后始知空。
    尽管创作了许多优秀的艺术作品，但是陈扬龙认为自己最好的作品还是那些即兴创作的作品。因为他觉得自己为接受定制任务而塑造的那些作品，多少还是有所顾忌的，总还是拘泥于别人的构思中，这或多或少让他感到拘谨，而不能率性表现。《庄子·达生》中引用孔子的话说：“以瓦注者巧，以钩注者惮，以黄金注者昏。其巧一也，而有所矜则重外也，凡重外则内拙。”其意是说，赌博时下的赌注越贵重，人的赌技就越难以发挥出来。因为太在乎目的，往往导致内拙。艺术行为亦是如此。唐代美术理论家张彦远就曾说过：“夫运