有思想的创作，喝茶的过程可以让我找到创作的灵感。
      楼倚杉：您怎么看待龙泉青瓷工艺的传承问题？
      吕竹玉：其实我觉得对于我们这一代人了来说，传承比创作还要重要，这也是我要拜师的原因，我们要把中国古老的文明传承好，越是有功底就越要有担当。现在我们使用的很多工艺都是来自日本或者韩国，这更让我觉得在龙泉青瓷的产地要搭建起传承的根基，恢复古老的工艺。我们的责任就是把传统的工艺交给下一代，这中间的断层已经很大了，传承刻不容缓。
      楼倚杉：对于传承，具体您觉得应该怎么办？
      吕竹玉：我觉得首先要研究传统的器物，徐朝兴老师就是从研究传统的标准器出发的。很多中国的经典器型足以让国外的陶艺家赞叹，每次对外交流中，他们都对我们的青瓷爱不释手，中国人的智慧令他们感慨。所以我们要踏实认真地做好传统器具，最民族的才是最国际的。现在江浙这一带的年轻人对传统文化还是很喜欢的，有这种传统的观念，我感到很庆幸。
      楼倚杉：您非常关注乐烧，原因是什么？
      吕竹玉：我在香港成立了国际乐烧艺术家协会，将协会秘书处设在了青岛，大家通常认为乐烧来自日本，但其实乐烧的基础工艺源于中国古老的陶瓷烧制工艺，日本是在这个基础之上，溶入了现代的创作表现手法，取名为“乐烧”。如今成为了日本有代表性的陶艺精神产物。我们协会在做学术研讨的时候，会从传统根源的角度出发，让全世界的乐烧艺术家都知道乐烧的起源，为中国悠久的工艺发声。在国际交流的过程中我还发现，很多中国的陶艺家会借鉴国外的创作手法，看起来似乎是艺术的互补，但我认为，吸取国外的竟然固然无可厚非，但更重要的是把我们的艺术展现并传播给国际舞台。
      我现在致力于国内乐烧创作基地的普及，重点在大学、艺术机构和装饰行业进行推广。乐烧对场地的要求不大，我们协会负责帮助进行设备的配置工作。同时，协会集结的国内外的乐烧艺术家都可以作为老师，为大家讲述工艺理论，演示烧制过程。乐烧的参与度和互动性很强，可以以此为媒介，向更多的人普及陶艺技艺。