勇于创新的陶瓷艺术家了吗？景德镇陶瓷绘画这种艺术形式本身就是民族文化自主创新的产物！而且经过了170多年的发展，在工艺进步的推动下，已经形成了完全能和国画油画相媲美的艺术表现形式，并且其艺术表现力远大于国画，甚至超过油画----这也是我六十多年来横跨东西方绘画艺术，进行深入横向比较得出的结论。它不仅形成了一整套自己独特的艺术语言系统，还形成了一个富有生命力的，有广阔发展前景的艺术文化生态系统，并影响到了一些欧美的艺术家。比如现伦敦艺术学院的院长（名字我忘了，可以去查）就是一位从事陶瓷绘画的画家。大家都说发展景德镇陶瓷要创新，而中国陶瓷绘画开创性的出现，为世界陶瓷艺术的发展，为中国和世界艺术科目贡献了新的内容，新的表达方式，这不是创新，不是新贡献又是什么？！这位小混混大忽悠的文化侏儒心态可以休矣！
      说他是是小混混大忽悠，并非刻意贬低他，实际上他所提倡的创新----现代陶艺，本身就存在一些根本性的问题。它的反传统倾向就断绝了当代文化赖以立足的根基；它的反审美意义倾向就抽调了艺术赖以存在的灵魂。艺术的审美内涵可以扩展延伸，但无法推倒铲除，不然艺术就什么都不是了！现代陶艺源自于西方的现代和后现代艺术，后现代主义的反意义、反传统、反秩序、反经典、反中心，提出人人都是艺术家，这种从无政府主义的平民无产者立场看世界的视角，使得现代陶艺只能形成大众文化、休闲文化。他举着后现代文化的破旗，对西方现当代艺术的社会背景、文化背景及哲学基础毫不了解，对西方现当代艺术的探索成果和存在的问题没有理性梳理的能力，只是屁颠屁颠的跟在所谓的“潮流”后面瞎起哄，到一个陌生的地域来拿着虎皮当大旗，你说这不是小混混大忽悠还能是什么？
      西方的后现代艺术和当代艺术时至今日已经失去方向了！其重要原因就是以德里达解构主义哲学为基础的后现代文化的“削平高山，只见平原”反智主义的结果。比如当后现代艺术最后一位艺术大师博伊斯宣布架上绘画艺术已经死亡了的时候，他的杰出学生基弗就以反思二战的架上绘画赢得了世界的喝彩，打了他老师的脸！从绘画艺术的角度看，绘画艺术不但没有死亡，而且还得回到架上绘画，回到内容和形式上来，还得回归艺术的审美意义和价值----这已成为西方绘画艺术一个不争的事实！如果说作为一个全国美展陶瓷展的负责人，连这种世界艺术文化的格局和走向都看不明白，凭什么能在中国陶瓷艺术界和景德镇颐指气使、胡说八道？他不是个江湖骗子、江湖混混又能是什么？贬低了他吗？
      景德镇的陶瓷艺术是要创新，是要反对陈陈相因的变相抄袭，是可以把陶艺作为一种重要的艺术形式加以推广，但不是那位小混混大忽悠的那种玩法。陶艺一定要重新回归艺术的审美意义，才有生机和活路，不然它就只能是一堆垃圾！中国和世界的现代陶艺，之所以还有一定的存活空间，除了它走进了大众的生活之外 ，也就是还有一部分陶艺家不自觉的回归了艺术的审美要求，不然他们几乎要沦为乞丐！因为没有受众会接纳缺乏审美内涵的陶艺作品！有了这个认识基础，陶艺才会有无限的发展空间。
      对陶瓷艺术认识之混乱的关键在哪里？这起源于50年代以来，由于前中央工艺美院的先贤们，错误地把陶瓷绘画纳入了工艺美术的范畴，而陶瓷绘画又一直受到社会的青睐，致使很多搞装饰设计的工艺美术人才转向陶瓷绘画。但由于他们的绘画功底不足，因而创作出来的陶瓷绘画作品只能是在传统中绕圈圈，缺乏创新意识。而另一方面，装饰设计的人才又大量流失，这使陶瓷装饰设计逐步萎缩，两方面都失利。加上评工艺美术大师张冠李戴，致使一些在装饰设计上有突出成就的人无法得到应有的褒奖，令人心灰意冷。而另一方面，明明是画